Samedi
28 juillet, 21 h
Eglise de Saint-Barthélemy
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Ensemble 415
Direction : Chiara Banchini
Fondé
en 1981 à Genève par Chiara Banchini et installé
en Franche-Comté depuis 2001, l'Ensemble 415 doit son nom à
un des diapasons utilisés au XVIIIe siècle. Parmi la première
génération de pionniers pleins d'enthousiasme, il y avait
: François Fernandez, Enrico Gatti, Emilio Moreno, Fabio Biondi.
Vingt ans plus tard, l'Ensemble 415 poursuit sa carrière avec de
jeunes violonistes. David Plantier, Stéphanie Pfister, Eva Borhi
et Leila Schayegh perpétuent notamment l'enthousiasme initial de
l'Ensemble 415.
Primés par les critiques et plébiscités par le public, les concerts et enregistrements de l'Ensemble 415 génèrent des impulsions durables non seulement dans le développement de la perception et de l'interprétation des œuvres des XVIIe et XVIIIe siècles mais aussi dans l'élargissement du répertoire proposé aux mélomanes. Les enregistrements et les programmes de concerts consacrés à certains compositeurs célèbres ainsi qu' à la redécouverte de compositeurs comme Giuseppe Valentini et Giovanni Bononcini révèlent la démarche artistique de l'ensemble : insatiable recherche de la qualité, découverte et renouvellement du répertoire associé à l'intégrité artistique.
L'Ensemble 415, supporté par un continuo d'inspiration italienne est d'abord un ensemble de solistes qu'un répertoire de choix sollicite constamment. L'harmonie du son, la précision du toucher servie par une approche technique commune est à la fois le résultat d'une complicité artistique de longue date et de l'inspiration inextinguible de son premier violon (et directrice artistique), Chiara Banchini.
L'Ensemble 415 a enregistré une vingtaine de disques dont la plupart ont obtenu des prix internationaux et des récompenses dans les revues spécialisées. Après une longue collaboration avec Hamonia Mundi France, qui s’est traduite par la réalisation d’une quinzaine d’enregistrements, l’ensemble 415 est associé depuis 2001 au label parisien Zig-Zag Territoires. La première parution de cette collaboration, les Concerti de Giuseppe Valentini, a été primée par un Diapason d'or et 10 de Répertoire en septembre 2002. Des enregistrements des Concerti napolitains inédits pour violoncelle et orchestre de Porpora avec Gaetano Nasillo sont parus en avril 2005, et la dernière parution discographique, consacrée à Mozart, est sortie en avril 2006. Le prochain projet discographique de l’ensemble sera consacré à un choix de concerti pour plusieurs violons de l’Estro Armonico de Vivaldi (à paraître en 2007)
L'Ensemble 415 est subventionné par la Direction Régionale des Affaires Culturelles de Franche-Comté et le Conseil régional de Franche-Comté.
Née
en Argentine de descendance danoise, María Cristina Kiehr commence
véritablement sa carrière après ses études
à la Schola Cantorum de Bâle dans la classe de René
Jacobs
Depuis, elle apparaît sur toutes les plus grandes scènes internationales en compagnie de : Frans Brüggen et l'orchestre du XVIIIème siècle, Jordi Savall et Hesperion XX, René Jacobs et Concerto Vocale, Robert King et The King's Consort, Chiara Banchini et son Ensemble 415, Christophe Coin et l'Ensemble Baroque de Limoges, Philippe Herreweghe, Gustav Leonhardt et Nikolaus Harnoncourt avec l'Orchestre Philharmonique de Vienne et Concentus Musicus. Elle vient d'effectuer en Australie avec l'Australian Brandeburg Orchestra et sera l'invitée prochaine de l'Akademie für Alte Musik Berlin, Il Fondamento, l'Orchestre de Chambre de Norvège et de l'Orchestre de la Fondation Gulbenkian.
María Cristina est co-fondatrice du quatuor vocal La Colombina spécialisé dans la musique de la Renaissance espagnole et sud-américaine qui se produit dans les plus grands festivals du monde entier. Avec le claveciniste Jean-Marc Aymes, elle forme l'ensemble Concerto Soave qui interprète principalement la musique italienne du début du XVIIème siècle. Leurs enregistrements chez Harmonia Mundi - Pianto della Madonna, Canta la Maddalena, Cantates d'Alessandro Scarlatti et, plus récemment, Madrigali e Canzonette de Sigismondo d'India - ont enflammé la presse internationale. Avec Concerto Soave, Maria Cristina se produit à la Philharmonie de Bruxelles, à la Folle Journée de Nantes, Bilbao et Lisbonne, pour Les Arts Renaissants à Toulouse, la Fondation Calouste Gulbenkian, Portugal et les festivals d'Ambronay, Lufthansa à Londres, Aranjuez en Espagne et Fribourg en Suisse.
L’Opéra tient une grande partie dans la carrière de Maria Cristina Kiehr. Son répertoire comprend des oeuvres de Monteverdi (L’Incoronazione di Poppea, Orfeo, Il Ritorno di Ulisse), Telemann (Orpheus), Purcell (Dido and Eneas), Blow (Venus y Adonis), Glück (Orphée et Euridice), Vivaldi (Dorilla in Tempe), Cavalli (Giasone), Cesti (L’Orontea), Haydn (Orlando Palladino) qu’elle a également enregistrées.
La carrière de Maria Cristina Kiehr ne serait pas complète sans le travail fondamental de recherche qu’elle effectue de façon permanente. Elle a ainsi découvert et chanté en première mondiale des oeuvres de Giovanni Felice Sances et les lieder de Fanny Hensel et du compositeur vivant Alexander Müllenbach.